Cookies
Setări
Necesare
Marketing
Analitic
Funcţional
Alte
Există o multitudine de tehnici artistice de stăpânit, pe întregul spectru al artei. Stăpânirea elementelor precum compoziția, lumina și umbra reprezintă o parte esențială din perfecționarea abilităților tale artistice – la fel de importantă ca învățarea modului de a reda lumea din jurul tău.
Pentru a te ajuta să cucerești tot ce ai nevoie să știi, îți vom împărtăși câteva idei de la cei mai inspirați artiști despre cele mai bune tehnici profesionale.
Există exemple care te vor ajuta să adaugi mai multe tehnici profesionale arsenalului tău creativ – și într-o varietate de stiluri diferite.
Pictura a fost întotdeauna unul dintre cele mai expresive medii artistice, permițând artiștilor să experimenteze cu diferite stiluri și tehnici până când își găsesc propria expresie artistică unică.
Totul începe în preistorie, când se picta pe pereții peșterilor. Putem spune că acești artiști timpurii au folosit cu măiestrie unelte și tehnici pentru a-și păstra lucrările de artă până în zilele noastre.
Creioanele și hârtia sunt materialele de bază pentru majoritatea oamenilor.
Pe măsură ce te dezvolți ca artist, vei descoperi curând că vrei să încerci tehnici diferite și materiale noi. În ciuda numeroaselor progrese tehnologice, materialele pentru artiști s-au schimbat foarte puțin de-a lungul secolelor. Astăzi, majoritatea materialelor sunt mai ușor de folosit și au o gamă mai largă de pigmenți, dar, în esență, modul în care le folosim rămâne practic neschimbat.
Din fericire, la EM ART îți oferim materiale de desen și tot ce ai nevoie pentru proiectele tale artistice, la prețuri relativ accesibile. Este recomandat ca, la început, să eviți cheltuielile inutile și frustrarea, să cumperi moderat. Începe cu un material care îți place și treptat treci la altele, atunci când simți nevoia să îți extinzi gama și să îți împrospătezi abordarea.
Creionul „de plumb” este cunoscut tuturor, dar nu este și nu a fost niciodată făcut din plumb, ci din grafit, un tip de carbon amestecat cu argilă și copt. Creioanele de grafit se ascut cel mai bine cu un cuțit bine ascuțit, mai degrabă decât cu o ascuțitoare.
Ele sunt clasificate de la tari (H) la moi (B). 9H este cel mai tare, în timp ce 9B este cel mai moale, cu F (de la fine) și HB în zona de mijloc. Creioanele H (2H, 3H și 4H; devin treptat mai tari) sunt bune pentru linii clare, deschise la culoare, dar vor zgâria suprafața hârtiei, așa că creioanele B sunt mai bune pentru lucrări tonale, mai moi.
Fiecare grad de creion va produce un singur ton de o anumită intensitate, iar presiunea nu va face acel ton mai închis. Dacă ai nevoie de un ton mai închis, va trebui să treci la un creion mai moale.
Creioanele moi vor oferi o gamă mai largă de tonuri decât cele tari și pot fi șterse fără a lăsa adâncituri dacă greșești. Din acest motiv, majoritatea desenelor sunt realizate cu un creion HB sau mai moale. Încearcă să folosești 2B sau 3B pentru a începe desenul și treci la un creion mai moale – sau mai negru – precum 6B sau 9B pentru tonuri mai profunde.
Majoritatea creioanelor mecanice, cunoscute și ca creioane cu mină sau portmine, sunt bune pentru lucrări de precizie.
Creioanele pastel sunt realizate dintr-un băț de pastel tare închis într-un corp de lemn. Evită să le scapi, pentru că bețișorul de pigment moale se rupe ușor. Aceste creioane sunt mai tari decât pastelurile moi și seamănă cu creioanele colorate, deși au o senzație mai zgârietoare, mai casantă. Sunt bune pentru lucrări de linie detaliată, precum și pentru umbrire, deoarece nu sunt ceroase și se pot estompa bine.
Urma lăsată de un creion pastel nu este permanentă și va trebui fixată cu un fixativ. Aceste creioane sunt foarte ușor de folosit. Este disponibilă o gamă largă de culori intense. Sunt ideale nu doar pentru desene finite, ci și pentru schițe rapide și sunt deosebit de eficiente atunci când sunt folosite pe hârtie colorată.
Creioanele colorate sunt realizate în același mod ca și creioanele de grafit. Pigmentul este amestecat cu un material de umplutură din argilă și un liant. Se adaugă ceară, care acționează ca un lubrifiant și ajută creionul să alunece lin pe hârtie.
Bețișoarele și creioanele sunt pigmenți naturali legați cu gumă arabică. Bețișoarele și cărbunele sau pastelurile tari sunt ideale pentru realizarea de schițe colorate. Cele mai populare culori sunt tonurile de pământ – alb, negru, gri, maro și rugină, precum sanguina (maro-roșiatic) și sepia, dar există și într-o gamă largă de alte culori. Funcționează foarte bine pe hârtie colorată și pot fi utilizate împreună cu alte medii de desen uscate.
În timp ce creioanele sunt mai potrivite pentru lucrări de linie, bețișoarele pot fi folosite pentru a acoperi zone mai mari de ton. Pot fi estompate și blenduite, dar nu se șterg ușor.
Acestea sunt, în esență, lemn ars și se numără printre cele mai vechi materiale de desen.
Sunt realizate din lemn carbonizat (de obicei salcie, dar se găsesc și din fag sau viță de vie), bețișoarele sunt clasificate ca moi sau tari și sunt disponibile în patru grosimi:
Bețișoarele subțiri funcționează bine pentru blană, pene și alte detalii fine, în timp ce cărbunele bloc este ideal pentru suprafețele mari.
Vopseaua este o substanță uimitoare care ne permite să facem tot felul de lucruri. Vopseaua este folosită în diverse moduri. De la garduri la amenajări, la renovări și multe altele, vopsitul a devenit sinonim cu proiectele de weekend.
Dar, având în vedere toate informațiile pe care le cunoaștem despre modul în care oamenii folosesc vopseaua, ea rămâne o substanță magică ce apare în multe forme. Există vopsea care acționează ca grund și strat final în același timp. Există vopsea ce ajută la reducerea acumulării de murdărie și praf pe proiectele tale. Există vopsea cu anumite texturi. Și există tot felul de culori.
Poate fi puțin copleșitor, dar te putem ajuta să navighezi prin labirintul opțiunilor de vopsele. Ni se pare și mai distractiv să împărtășim câteva lucruri uimitoare despre vopsea, pentru ca tu să o apreciezi într-o cu totul altă lumină.
Sticla poate fi o pânză excelentă pentru pictură. Oferă o suprafață netedă de lucru și poate crea imagini deosebite, mai ales atunci când este iluminată de lumina naturală ce trece prin sticlă.
Dacă vrei să pictezi pe sticlă, este important să ai materialele potrivite, în special în ceea ce privește vopselele. Deși există multe vopsele care funcționează bine pe sticlă, este important să planifici mai întâi tipul de sticlă pe care vei picta și locul în care va fi expusă lucrarea ta.
Aceste vopsele sunt auto-sigilante, ceea ce înseamnă că nu este nevoie să aplici niciun strat de sigilare sau pregătire suplimentară după pictarea pe sticlă pentru a te asigura că vopseaua rezistă.
Vopseaua este fluidă și ușor de lucrat cu ea și se usucă relativ repede (în câteva ore). Vopselele au, de asemenea, un finisaj foarte pigmentat, păstrându-și culorile intense după uscare și sunt, în plus, destul de rezistente la zgârieturi.
Vopselele se și amestecă minunat între ele, permițându-ți să îți creezi cu ușurință propriile nuanțe.
Deși nu par cine știe ce atunci când le storci prima dată din recipient, odată uscate, culorile chiar strălucesc. Pentru că folosesc email pe bază de apă, trebuie coapte pentru a împiedica spălarea lor.
Vopseaua este foarte ușor de folosit, dar poate necesita puțină obișnuință dacă ești învățat cu vopsele mai groase, pe bază de ulei. Poate fi folosită și pe alte suprafețe, dar are un timp de maturare de 21 de zile.
Dacă ești la început în pictura pe sticlă, aceasta este una dintre cele mai bune vopsele pe care le poți alege. Este ușor de utilizat și nu necesită coacere, așa că ai mai puțin de lucru pentru a finaliza piesa.
Durabilitatea vopselei este ceea ce o face excelentă pentru borcanele de sticlă, datorită peliculei rezistente la zgârieturi care se formează după uscare. Totuși, nu picta partea borcanului care va intra în contact cu alimentele sau lichidele și lasă un inel nepictat în jurul gurii borcanului dacă intenționezi să îl folosești pentru băut.
Vopseaua este fină și ușor de folosit, iar culorile se amestecă frumos. Vopseaua este, de asemenea, pe bază de apă și netoxică, deși, ca în cazul majorității vopselelor, ar trebui evitată aplicarea pe suprafețe care vor intra în contact cu alimente sau băuturi.
Decoupage, scris și Découpage (din franceză: „decupare”), arta de a decupa și lipi decupaje pentru a simula pictura pe suprafețe de lemn, metal sau sticlă.
Există multe variante de tehnică, dar cei patru pași de bază ai decoupage-ului sunt de obicei:
Proiectele sunt îmbogățite nu doar cu hârtie și material textil, ci și cu efecte de pictură, foiță de aur, cerneală, decorațiuni și chiar alte medii.
Pastele texturate de la EM ART sunt folosite pentru a crea imagini în relief, tridimensionale atunci când lucrezi cu vopsele acrilice, decoupage sau la decorarea diverselor suprafețe dure, precum:
Pastele de relief au o structură densă și groasă și culori intense. Se aplică cu spatula sau cu pensula și pot fi folosite atât pentru pictură, cât și pentru modelarea imaginilor cu șabloane. Dacă este necesar, pot fi diluate cu apă și amestecate cu alte produse pe bază de apă.
Se păstrează la temperatura camerei, evitând înghețul sau supraîncălzirea. Timpul de uscare al pastelor texturate depinde de grosimea straturilor aplicate.
Ai încredere în EM ART pentru toate invențiile tale hobby și transformă-le în adevărate opere de artă, surprinzând fiecare detaliu!
Vom folosi și combina diferite produse pentru un efect cu adevărat spectaculos. Noi, la EM ART, suntem în atmosferă de iarnă și am decis să îți arătăm cum să realizezi o cutie frumoasă cu tematică de iarnă.
Ca de obicei, primul pas de la care pornim este aplicarea unui strat de grund acrilic. Aceasta este baza care ne permite să aplicăm uniform și economic produsele cu care vom construi tehnica pe care lucrăm.
Aplică cu o pensulă moale, în direcția fibrei lemnului – astfel produsul va fi absorbit și mai bine. Grundul acrilic se usucă în aproximativ trei ore. Dacă dorești, după ce stratul s-a uscat, îl poți șlefui cu hârtie abrazivă – în acest fel obții o suprafață cât mai netedă, care permite o acoperire și mai bună a produselor aplicate ulterior. Grunduim întreaga cutie.
După ce stratul se usucă, aplicăm un strat de vopsea acrilică albă pe capacul cutiei. Aceasta este baza pentru decoupage-ul pe care îl vom realiza puțin mai târziu. Așteaptă să se usuce. Următorul produs pe care îl vom folosi pentru cutia noastră de basm este mult așteptata pastă.
Pastele sunt produse groase, pe bază de apă, cu pigmenți bogați. După uscare, suprafețele capătă un efect delicat, ușor în relief și granulat. Sunt potrivite pentru decorarea oricăror suprafețe și nu necesită lac suplimentar.
Pot fi prelucrate cu hârtie abrazivă și sunt, de asemenea, excelente pentru lucrul cu șabloane. Pot fi aplicate în orice mod – cu spatula, pensula, buretele... Cu aceste produse minunate vom decora baza cutiei noastre.
Am ales culorile trufă, șampanie, lagună albastră și verde smarald. Amestecă și combină culorile cu îndrăzneală! Vei vedea cât de ușor se aplică pastele pe suprafața grunduită și șlefuită. Pe alocuri, am adăugat puțină pastă în culoare antracit – astfel am accentuat profunzimea nuanțelor obținute.
Am aplicat pastă cu pensula și pe accesoriile cutiei – balamale și închizătoare. După uscare – aproximativ trei ore – efectul fin, granulat, se evidențiază clar. Dacă vrei să domolești intensitatea culorilor, poți șlefui ușor cu hârtie abrazivă.
Următorul pas al lucrării noastre este realizarea decoupage-ului pe capac. Am ales un șervețel cu motiv de iarnă de basm. Aplică un strat de lipici și lac pentru decoupage pe capac și lipește cu grijă șervețelul deasupra. Netezește cutele și bulele de aer, dacă apar, cu încă un strat de lipici.
Vom decora baza cutiei cu imagini delicate, în relief, de fulgi de zăpadă realizați cu ajutorul unui șablon. Atunci când lucrezi cu șabloane, este indicat să fixezi detaliul ales cu adeziv spray pentru șabloane.
Adezivul împiedică materialul aplicat prin șablon să se întindă sau să curgă, iar acesta nu lasă urme pe suprafața decorată. Am realizat decorațiuni cu fulgi de zăpadă în relief, frumoși, cu pastă de culoare perlată – am lucrat atât pe baza cutiei, cât și în jurul imaginii de pe capac.
Aici trebuie să menționăm că pastele sunt excelente pentru lucrul cu șabloane cu detalii foarte fine. Pentru un efect și mai artistic asupra cutiei noastre de poveste, am adăugat un alt produs extrem de interesant – gelul cu sclipici.
Culoarea pe care am ales-o este argintiu – după uscare, gelul devine semi-transparent, iar la lumina zilei particulele de sclipici abia se observă. Într-o încăpere întunecată, detaliile realizate cu acest produs ies în evidență foarte clar și vizibil în întuneric!
Am adăugat un plus de textură animalelor polare folosind pudră catifelată. Pentru aceasta, am aplicat un strat subțire de lipici pentru decoupage pe imagine și am presărat din belșug pudră catifelată albă.
Am apăsat ușor cu degetele și am îndepărtat excesul. Pudra aderă pe suprafața ușor lipicioasă și creează un efect catifelat, ușor în relief, foarte frumos. Astfel am accentuat efectul de „pufoșenie” al frumoaselor animale.
La final, folosește o spatulă și pastă culoare trufă pentru a contura o ramă în jurul marginilor capacului. Iar cutia noastră de iarnă, de poveste, este acum gata să adăpostească un cadou magic pentru o persoană dragă. Iar atunci când o lași în întuneric, va străluci cu o lumină blândă și delicată.
